Qual é a diferença entre composição e arranjo?

Quando você trabalha na indústria da música, muitas vezes ouve as palavras composição e arranjo. No entanto, pode haver surpreendentemente poucas pessoas que entendem exatamente o significado dessas palavras. Neste artigo, explicaremos a diferença entre composição e arranjo em detalhes e esclareceremos os papéis e a importância de cada um. Também abordaremos como recrutar compositores e considerar como utilizar plataformas de distribuição de música.

O que é composição?

Composição refere-se ao ato de criar uma nova peça musical (melodia, harmonia, ritmo, etc.). O compositor combina os componentes básicos da música para criar sua própria peça. A composição inclui os seguintes elementos:

• Melodia:Faça a melodia principal da música.
• Harmonia:Pense nos acordes que sustentam a melodia.
• Ritmo:Defina o tempo e a batida da música.
• Composição:Decida a estrutura geral da música (introdução, refrão, ponte, etc.).

Compositores usam sua criatividade e habilidade para refletir seus sentimentos e ideias em sua música.

O que é Arranjo?

O arranjo, por outro lado, refere-se à adição ou modificação de novos elementos musicais com base em uma peça musical existente. O arranjador é responsável por mudar a atmosfera ou o estilo de uma peça, adicionando arranjos específicos à melodia e harmonia originais. O arranjo envolve o seguinte:

• Seleção e colocação do instrumento:Decida como usar um determinado instrumento.
• Ajuste de tom:Ajuste o tom de cada instrumento e equilibre o todo.
• Crie melodias adicionais:Adicione sons decorativos e contra-melodias.
• Arranjo rítmico:Crie um novo ritmo com base no ritmo da música original.

O arranjo dá uma nova vida à música e oferece uma oportunidade de apreciar a música de uma perspectiva diferente.

Como recrutar compositores

Se você deseja iniciar sua carreira como compositor, é importante primeiro esclarecer seu estilo e gênero. Em seguida, pense em maneiras de divulgar sua música. Aqui estão alguns pontos sobre o recrutamento de compositores:

1. Usando a Plataforma Musical:Use SoundOn e outras plataformas de distribuição de música para publicar sua música e ganhar novos fãs.SomÉ particularmente recomendado.
2. Uso das Mídias Sociais:TikTok e Instagram para compartilhar seu trabalho e obter maior reconhecimento.
3. Rede:Interaja com outros músicos em eventos musicais e comunidades online e procure oportunidades de colaboração.
4. Participação em audições e concursos:Procure ativamente oportunidades para mostrar sua música.

Utilização da plataforma de distribuição de música

Para ter sucesso como compositor, é essencial tornar sua música amplamente conhecida. Para isso, é importante usar uma plataforma de distribuição de música. O SoundOn trabalha com uma variedade de plataformas, incluindo o TikTok, para ajudá-lo a alcançar um ouvinte global.

Os pontos-chave ao utilizar uma plataforma de distribuição de música são:

• Melhoria do perfil:Construa seu próprio perfil e atraia fãs e especialistas da indústria.
• Versões regulares:Ao lançar novas músicas regularmente, você pode continuar a atrair o interesse dos fãs.
• Junte-se à playlist:Insira várias listas de reprodução para aumentar as oportunidades de mais ouvintes ouvirem sua música.

SomInscrição do ArtistaAtravés dele, leve sua música para o mundo.

Resumo

Compreender a diferença entre compor e arranjar é muito importante no processo de fazer música. Ao entender os papéis de cada um, você pode ver como compositores e arranjadores trabalham juntos para criar novas músicas. Também é importante usar a plataforma certa para trabalhar como compositor. Dê o primeiro passo para tornar sua música amplamente conhecida com SoundOn.