Bagaimana TikTok Mempengaruhi Penerbitan Musik?

Dalam beberapa tahun terakhir, TikTok telah muncul sebagai platform dominan di industri musik, mendefinisikan kembali bagaimana musik ditemukan dan dipromosikan. Artis yang bercita-cita tinggi dan musisi mapan telah menemukan TikTok sebagai alat yang sangat berharga untuk mendapatkan visibilitas dan memperluas basis penggemar mereka. Namun, ada beberapa aspek penerbitan dan distribusi musik di TikTok yang layak untuk ditelusuri, terutama dalam hal kenyaringan musik dan dampak keseluruhan pada industri.

Mengapa Musik Terdengar Lebih Keras di TikTok?

Masalah umum yang dibahas di Reddit dan forum lainnya adalah persepsi bahwa musik terdengar lebih keras saat dipublikasikan di TikTok. Persepsi ini dapat dikaitkan dengan beberapa faktor:

1. Kompresi Audio:TikTok menerapkan kompresi audio ke musik yang diunggah, yang dapat menyebabkan peningkatan kenyaringan yang dirasakan. Kompresi mengurangi rentang dinamis trek, membuat suara yang lebih tenang menjadi lebih keras dan suara yang lebih keras terdengar lebih tenang. Hasilnya adalah pengalaman mendengarkan yang lebih seragam dan "lebih keras."
2. Menguasai Praktik:Musik yang secara khusus dikuasai untuk TikTok sering mengalami pemrosesan tambahan untuk memastikannya menonjol di platform. Ini dapat melibatkan penyesuaian EQ, meningkatkan kenyaringan secara keseluruhan, dan meningkatkan frekuensi tertentu untuk memanfaatkan karakteristik pemutaran audio TikTok.
3. Perangkat Pemutaran:Mayoritas pengguna TikTok mengonsumsi konten di ponsel cerdas. Perangkat ini sering kali memiliki kemampuan audio yang terbatas, yang dapat memengaruhi cara pandang musik. TikTok dapat mengoptimalkan pemutaran audio untuk perangkat ini, menghasilkan pengalaman mendengarkan yang berbeda dibandingkan dengan platform lain.

Apa itu Penerbitan Musik?

Penerbitan musik adalah aspek penting dari industri musik yang melibatkan pengelolaan dan promosi komposisi musik. Ini mencakup berbagai kegiatan, mulai dari mengamankan hak cipta hingga mempromosikan lagu dan mengumpulkan royalti. Memahami dasar-dasar penerbitan musik sangat penting bagi setiap calon musisi yang ingin menavigasi industri secara efektif.

Komponen Utama Penerbitan Musik

Penerbitan musik melibatkan beberapa komponen kunci, yang masing-masing memainkan peran penting dalam memastikan bahwa komposer dan penulis lagu menerima kompensasi yang layak untuk pekerjaan mereka:

1. Hak cipta:Pada intinya, penerbitan musik adalah tentang mengelola hak cipta komposisi musik. Ini termasuk skor musik dan lirik. Mendaftarkan hak cipta memastikan bahwa pencipta memiliki perlindungan hukum dan hak eksklusif untuk mengontrol penggunaan karya mereka.
2. Perizinan:Penerbit bertanggung jawab untuk melisensikan penggunaan komposisi. Ini dapat mencakup lisensi mekanik (untuk reproduksi fisik dan digital), lisensi sinkronisasi (untuk digunakan dalam film, TV, dan iklan), dan lisensi kinerja (untuk pertunjukan publik).
3. Koleksi Royalti:Salah satu peran utama penerbit musik adalah mengumpulkan royalti atas nama penulis lagu dan komposer. Royalti dihasilkan dari berbagai sumber, termasuk layanan streaming, siaran radio, pertunjukan langsung, dan penjualan mekanik.
4. Promosi:Penerbit secara aktif mempromosikan katalog lagu mereka untuk memastikan mereka digunakan di berbagai media dan diliput oleh artis yang berbeda. Ini membantu meningkatkan eksposur lagu dan menghasilkan lebih banyak pendapatan bagi pencipta.

Dampak TikTok pada Penerbitan Musik

Munculnya TikTok memiliki dampak besar pada lanskap penerbitan musik. Berikut adalah beberapa cara di mana platform telah mempengaruhi industri:

1. Peningkatan Paparan untuk Artis

Algoritme TikTok dirancang untuk menyoroti konten yang menarik, terlepas dari jumlah pengikut pembuatnya. Ini berarti bahwa bahkan artis yang tidak dikenal pun berpotensi menjadi viral, mendapatkan eksposur luas dalam waktu singkat. Akibatnya, penerbit musik mulai memperhatikan tren yang muncul di TikTok untuk mengidentifikasi potensi hit dan menandatangani bakat baru.

2. Aliran Pendapatan Baru

TikTok telah memperkenalkan aliran pendapatan baru untuk penerbit musik melalui perjanjian lisensinya. Ketika sebuah lagu digunakan dalam video TikTok, penerbit mendapatkan royalti dari platform tersebut. Selain itu, hit TikTok viral sering diterjemahkan ke peningkatan aliran di platform digital lainnya, yang selanjutnya meningkatkan pendapatan royalti.

3. Pergeseran dalam Strategi Promosi Musik

Strategi promosi musik tradisional telah berevolusi untuk menggabungkan kampanye TikTok. Label dan penerbit sekarang berkolaborasi dengan influencer untuk menciptakan tantangan dan tren viral, memanfaatkan basis pengguna platform yang besar untuk mendorong aliran dan penjualan. Pergeseran ini juga menyebabkan penekanan yang lebih besar pada kait pendek dan menarik yang dapat menarik perhatian penonton dalam beberapa detik pertama.

4. Mengubah Sifat Penciptaan Musik

Popularitas TikTok telah memengaruhi cara musik diciptakan. Artis dan produser semakin sering membuat lagu dengan mempertimbangkan TikTok, dengan fokus pada elemen yang mungkin beresonansi dengan audiens platform. Ini termasuk paduan suara yang menarik, ketukan danceable, dan lirik yang mudah diingat yang dapat dengan mudah direplikasi dalam konten buatan pengguna.

Kesimpulan

Ketika TikTok terus membentuk industri musik, memahami dampaknya pada penerbitan musik sangat penting bagi calon seniman dan musisi mapan. Dari persepsi musik yang lebih keras hingga pengaruh platform pada strategi promosi, TikTok telah memperkenalkan dinamika baru yang mendefinisikan ulang cara musik ditemukan, didistribusikan, dan dimonetisasi. Dengan memanfaatkan peluang yang disajikan oleh TikTok dan bermitra dengan platform distribusi musik yang efektif sepertiSuara, seniman dapat memaksimalkan jangkauan mereka dan membawa karir mereka ke tingkat yang baru.